Ställbergs Gruva
x Supertraditional
Endagsfestival på Folkets hus Kopparberg

NÄR ︎︎︎ 30 maj
TID ︎︎︎ 14:00 - 22:00
VAR ︎︎︎ Folkets hus Kopparberg -
Rostvändargatan 1A, 714 30 Kopparberg
Barn & unga under 15 år går in gratis i målsmans sällskap.
SCHEMA (tider kan komma att justeras)
14.00 Folkets Hus öppnar
15.00 Vallåtscirkeln - Sara Parkman, Siri Anna Flensburg och Maja Kamne
15.30 Óskar Freyr Guðnason
16.20 Panelsamtal: Lotta Johansson och John Frances Goodacre. Moderator: Sara Parkman
17.15 Ima Baeza Bilgin
18.00 XTC in the XIV
18.30 Middag
20.00 Sofia HK
20.45 Juan Romeros Manuella Orkester
22.00 Slut
SERVERING
Servering med fika och dryck är öppet under hela evenemanget och middag kommer att gå att köpa på plats. Meny kommer inom kort.
TILLGÄNGLIGHET Folkets hus
Parkering finns i direkt anslutning till huset. Entrén nås via ramp till ytterdörren. RWC finns. Ramp finns även till salong. Publikvärdar finns på plats för att hjälpa vid behov.
BOENDE
För tips på boenden, följ länken nedan, där har Visit Kopparberg samlat rekomenderande boenden eller kontakta oss så försöker vi hjälpa er.
Boendetips ︎︎︎
FRÅGOR?
Har du frågor kring arrangemanget, biljetter, tillgänglighet, servering eller annat? Maila: info@stallbergsgruva.se eller ring 073-52 54 106 (vardagar 10-15)
Festivalen producerars av Ställbergs Gruva och skivbolaget Supertraditional och görs i samarbete med Folkets Hus Kopparberg.
Ställbergs Gruva och skivbolaget Supertraditional har den stora glädjen att bjuda in till en gemensam endagsfestival med samtida nordisk folkmusik!
Den 30e maj samlas några av de mest intressanta namnen från den samtida folkmusiken på Folkets hus i Kopparberg för sex liveakter – XTC in the XIV, Sofia HK, Juan Romeros Manuella Orkester, Óskar Freyr Guðnason, Ima Baeza Bilgin och Vallåtscirkeln (Sara Parkman, Siri Anna Flensburg & Maja Kamne).
Folkdansaren, kulturproducenten och intendenten på Hugo Alfvéngården Lotta Johansson, arkivarien och spelmannen John Frances Goodacre möts i ett samtal modererat av Sara Parkman, för att prata om folkmusik ur ett kulturpolitiskt perspektiv. Hur ser förutsättnigarna ut för folkmusikscenen i Sverige idag? Den historiska kopplingen till landsbygden, där många av traditionerna har sitt ursprung, ställs mot dessa miljöers idag ofta mer ansträngda ekonomiska förutsättningar. Vad händer med traditionen när dess platser förtvinar?
Festivalen vill vara en plats där traditionen får vara böljande och föränderlig, höra hemma både i samtiden och historien, formas, omformas och bära berättelserna vidare, i nya former och uttryck. Som spelmannen och arkivarien John Francis Goodacre sa vid ett tillfälle: ”When folk music is good again, you know the world is in trouble”. Världen har alltid varit i trubbel, men nog finns ett korn av sanning i det – medan världen brinner, gror gräsrötterna.
Varmt välkomna / Ställbergs Gruva & Supertraditional
MEDVERKANDE :::::::::::::::
Juan Romeros Manuella Orkester
Efter decennier som slagverkare i svensk scenkonst – från folkmusik till frijazz, dans och teater – kliver Juan Romero fram med sin första egna grupp: Juan Romeros Manuella Orkester. Här blir rytmen en drivande kraft, ett kollektivt språk.
Med ena foten i improvisation och den andra i folkliga traditioner från Karibien och Sydamerika, bygger Romero och hans medmusiker något organiskt och glödande. Långt ifrån slipsjazz. Det är musik som bär folkmusikens värme och rytm, men med improvisationens frihet.
Sofia HK
![]()
Sofia HK (Sofia Hultqvist Kott) är den jämtländska folksångerskan som med en uppriktighet i rösten tycks sjunga direkt till lyssnarens hjärta. Hennes debut-EP I Norr, producerad av Sara Parkman och Hampus Norén, släpptes i maj 2025 genom det flerfaldigt prisbelönta skivbolaget Supertraditional Records. Debuten hyllades av bland andra SVT kulturnyheter, P1 kultur, Folkmusiken i P2 och Lira Musikmagasin, och ledde till succéartade turnéstopp på scener som Alma Löv och Debaser Selects. Under våren 2026 arbetar Sofia med att färdigställa ett kommande fullängdsalbum, och i maj åker hon på turné som förband till The Tallest Man On Earth.
Genom folklig vemodspop skildrar Sofia HK konflikten mellan individen, hemmet, naturen, staden och byn. Musiken är en hyllning till det ostädade hemmet, den rena luften, samhörigheten, hemlängtan, flytten och kärleken – ett tillfälle för lyssnaren att grubbla över tillhörighet och drömmar om något annat.
XTC in the XIV
![]()
Extas genom sång, extas genom repetition – eviga höjdpunkter, upplyftande och överjordiska. På den plats där evigheten står i rät vinkel mot tiden sjunger XTC om 1300-talet i evig eufori.
De första experimenten med polyfonisk harmoni hörs genom elektronisk musiks prisma. Samplingar av gamla kompositioner loopas och sjungs om, den akustiska världens gränser upphävs och tonerna klingar för evigt. Den linjära strukturen bleknar och nya former dyker upp.
XTC in the XIV började som ett samplebaserat projekt som använde tidssträckning, tonhöjdsförskjutning och klubbmusikens narrativa konventioner på tidig vokalmusik: idag är det en vokalensemble som återskapar samplade loopar genom en kombination av sång och live-elektronik.
Gruppen består av Walter Berge (f. 1992), kompositör och ljudtekniker med bakgrund inom matematik och klubbmusik, Em Silén (f. 1994) improvisationsmusiker och artist som också uppträder under namnet rip ME med en BA i elektroakustisk komposition från Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, Siri Anna Flensburg (f. 1993), sångare med bakgrund i klassisk körmusik med en fil kand i folkmusik från Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, Maja Kamne (f. 1997), vokalist inom en mängd genrer med ytterligare inriktning på vallning. Hon har studerat folkmusik vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Elin Oskarsson (f. 1998) sångare från den klassiska traditionen med kandidatexamen i kammarmusik från Örebro universitet och verksam inom flera stilar. Hanna Andersson (f. 1989) har även studerat folkmusik vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och arbetar även inom popmusik och opera och behärskar ett brett spektrum av sångtekniker.
Óskar Freyr Guðnason
![]()
Óskar Freyr Guðnason är sångare och kompositör från Jämtland som med sin musik drar i lyssnarens hjärtesträngar och transcenderar genregränser och tid. Musiken byggs runt röst, piano och orgel och kan härledas från en myriad av referenser från gamla arkivinspelningar och undergrounddansgolv till experimentell musik och minimalism. På kort tid har Óskar uppmärksammats som en innovatör och ett snabbt stigande namn, något som lett till bland annat Bror Hjorth-stipendiet och Allan Edwall-stipendiet.
”Med förankring i, och förståelse för, traditionen framför Óskar sin musik självklart och lekande lätt, och på ett sätt som gör sångernas berättelser livs levande för lyssnaren.” – Bror Hjorth-stipendiets jury bestående av Ditte Andersson, Sonia Sahlström och Olov Johansson.
Ima Baeza Bilgin
![]()
Pianisten och multiinstrumentalisten Ima Baeza Bilgin har med egna projekten Maxima och Cosmic Express Quintet samt med artister som Sara Parkman, Moonica Mac, Stuzzi, Veronica Maggio och Berrin Sahin visat att hon hittat fram till en alldeles egen plats på den svenska musikscenen. Ima Baeza Bilgins musik bär sitt alldeles egna uttryck som rör sig i ett gränsland berikat med en stor öppenhet mot olika genrers och kulturers musik.
I augusti producerar Ställbergs gruva tillsammans med Sara Parkman, Maja Kamne och Siri Anna Flensburg verket Vallåtcirkeln och under endagsfestivalen får vi ta del av ett smakprov.
![]()
Sara Parkman
Parkman har sedan debuten 2016 flyttat gränserna för vad folkmusik kan vara. Hennes album har återkommande hyllats för att väva samman tradition och samtid. Längs vägen har hon tilldelats flera utmärkelser, däribland Grammis, DN:s Kulturpris och Ulla Billquist-stipendiet, samtidigt som hon turnerat flitigt i Sverige och internationellt. Genom sitt arbete med det egna skivbolaget Supertraditional har hon också bidragit till att skapa nya sammanhang för skandinavisk folkmusik. Under 2025 medverkade Parkman i Nobe Assemblys projekt ”Hard Rain” tillsammans med namn som Iggy Pop och Laurie Anderson. Hon är även aktuell med sitt fjärde soloalbum Aster, Atlas, som släpptes den 8 maj.
Siri Anna Flensburg
Siri Anna Flensburg är sångerska och tonsättare, bosatt i Stockholm och verksam inom den experimentella folk- och konstmusikscenen genom projekt som XTC in the XIV, LYN vokalensemble, Linio och diskantkören Tusen Tungor. Hon är uppvuxen i Köpenhamn men flyttade i mitten av tjugoårsåldern till Hälsingland, där intresset för den svenska folkmusiken växte fram. Därefter utbildade hon sig inom folksång vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och har sedan dess arbetat med röst, tradition och samtida uttryck i olika musikaliska sammanhang. Hennes konstnärliga arbete rör sig mellan improvisation, körmusik och experimentella former av nordisk folkmusik.
Maja Kamne
Maja Kamne är folksångare utbildad vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, med särskild fördjupning inom kulning och nordiska vokaltraditioner. Hon arbetar med röst, tradition och sceniska uttryck, och är verksam inom den nordiska folkmusikscenen genom flera ensembler och konstnärliga samarbeten. I sitt arbete utforskar hon samspelet mellan traditionella uttryck och samtida scenkonst, med fokus på kropp, rum och muntligt berättande. Kamne har medverkat i konserter och scenproduktioner runt om i Norden.
Siri och Maja medverkar också i ensamblen XTC in the XIV.
-
Supertraditional är det flerfaldigt prisbelönta skivbolaget där dagsfärsk dansmusik möter uråldriga folkmusiktraditioner. Samtida folkmusik i dess bästa form! Baserade i Sverige representerar Supertraditional några av de mest banbrytande akterna på den skandinaviska folkmusikscenen just nu. 2022 tilldelades Supertraditional en Grammis för albumet Diversity (Ebo Krdum) och 2023 en Grammis för Eros Agape Philia (Sara Parkman).
Den 30e maj samlas några av de mest intressanta namnen från den samtida folkmusiken på Folkets hus i Kopparberg för sex liveakter – XTC in the XIV, Sofia HK, Juan Romeros Manuella Orkester, Óskar Freyr Guðnason, Ima Baeza Bilgin och Vallåtscirkeln (Sara Parkman, Siri Anna Flensburg & Maja Kamne).
Folkdansaren, kulturproducenten och intendenten på Hugo Alfvéngården Lotta Johansson, arkivarien och spelmannen John Frances Goodacre möts i ett samtal modererat av Sara Parkman, för att prata om folkmusik ur ett kulturpolitiskt perspektiv. Hur ser förutsättnigarna ut för folkmusikscenen i Sverige idag? Den historiska kopplingen till landsbygden, där många av traditionerna har sitt ursprung, ställs mot dessa miljöers idag ofta mer ansträngda ekonomiska förutsättningar. Vad händer med traditionen när dess platser förtvinar?
Festivalen vill vara en plats där traditionen får vara böljande och föränderlig, höra hemma både i samtiden och historien, formas, omformas och bära berättelserna vidare, i nya former och uttryck. Som spelmannen och arkivarien John Francis Goodacre sa vid ett tillfälle: ”When folk music is good again, you know the world is in trouble”. Världen har alltid varit i trubbel, men nog finns ett korn av sanning i det – medan världen brinner, gror gräsrötterna.
Varmt välkomna / Ställbergs Gruva & Supertraditional
MEDVERKANDE :::::::::::::::
Juan Romeros Manuella Orkester
Juan Romero – slagverk, Julia Strzalek – saxofon, Alex Zethson – piano, keyboard, Vilhelm Bromander – bas, Pelle Vallgren – trummor

Med ena foten i improvisation och den andra i folkliga traditioner från Karibien och Sydamerika, bygger Romero och hans medmusiker något organiskt och glödande. Långt ifrån slipsjazz. Det är musik som bär folkmusikens värme och rytm, men med improvisationens frihet.
Sofia HK

Genom folklig vemodspop skildrar Sofia HK konflikten mellan individen, hemmet, naturen, staden och byn. Musiken är en hyllning till det ostädade hemmet, den rena luften, samhörigheten, hemlängtan, flytten och kärleken – ett tillfälle för lyssnaren att grubbla över tillhörighet och drömmar om något annat.
”Vemodet är vackert, nödvändigt.
Jag vill att det ska kännas.
Röra sig tillsammans med hoppet och kärleken.”
Jag vill att det ska kännas.
Röra sig tillsammans med hoppet och kärleken.”
XTC in the XIV

De första experimenten med polyfonisk harmoni hörs genom elektronisk musiks prisma. Samplingar av gamla kompositioner loopas och sjungs om, den akustiska världens gränser upphävs och tonerna klingar för evigt. Den linjära strukturen bleknar och nya former dyker upp.
XTC in the XIV började som ett samplebaserat projekt som använde tidssträckning, tonhöjdsförskjutning och klubbmusikens narrativa konventioner på tidig vokalmusik: idag är det en vokalensemble som återskapar samplade loopar genom en kombination av sång och live-elektronik.
Gruppen består av Walter Berge (f. 1992), kompositör och ljudtekniker med bakgrund inom matematik och klubbmusik, Em Silén (f. 1994) improvisationsmusiker och artist som också uppträder under namnet rip ME med en BA i elektroakustisk komposition från Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, Siri Anna Flensburg (f. 1993), sångare med bakgrund i klassisk körmusik med en fil kand i folkmusik från Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, Maja Kamne (f. 1997), vokalist inom en mängd genrer med ytterligare inriktning på vallning. Hon har studerat folkmusik vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Elin Oskarsson (f. 1998) sångare från den klassiska traditionen med kandidatexamen i kammarmusik från Örebro universitet och verksam inom flera stilar. Hanna Andersson (f. 1989) har även studerat folkmusik vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och arbetar även inom popmusik och opera och behärskar ett brett spektrum av sångtekniker.
Óskar Freyr Guðnason

”Med förankring i, och förståelse för, traditionen framför Óskar sin musik självklart och lekande lätt, och på ett sätt som gör sångernas berättelser livs levande för lyssnaren.” – Bror Hjorth-stipendiets jury bestående av Ditte Andersson, Sonia Sahlström och Olov Johansson.
Ima Baeza Bilgin

Vallåtscirkeln
Sara Parkman, Maja Kamne och Siri Anna Flensburg
Sara Parkman
Parkman har sedan debuten 2016 flyttat gränserna för vad folkmusik kan vara. Hennes album har återkommande hyllats för att väva samman tradition och samtid. Längs vägen har hon tilldelats flera utmärkelser, däribland Grammis, DN:s Kulturpris och Ulla Billquist-stipendiet, samtidigt som hon turnerat flitigt i Sverige och internationellt. Genom sitt arbete med det egna skivbolaget Supertraditional har hon också bidragit till att skapa nya sammanhang för skandinavisk folkmusik. Under 2025 medverkade Parkman i Nobe Assemblys projekt ”Hard Rain” tillsammans med namn som Iggy Pop och Laurie Anderson. Hon är även aktuell med sitt fjärde soloalbum Aster, Atlas, som släpptes den 8 maj.
Siri Anna Flensburg
Siri Anna Flensburg är sångerska och tonsättare, bosatt i Stockholm och verksam inom den experimentella folk- och konstmusikscenen genom projekt som XTC in the XIV, LYN vokalensemble, Linio och diskantkören Tusen Tungor. Hon är uppvuxen i Köpenhamn men flyttade i mitten av tjugoårsåldern till Hälsingland, där intresset för den svenska folkmusiken växte fram. Därefter utbildade hon sig inom folksång vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och har sedan dess arbetat med röst, tradition och samtida uttryck i olika musikaliska sammanhang. Hennes konstnärliga arbete rör sig mellan improvisation, körmusik och experimentella former av nordisk folkmusik.
Maja Kamne
Maja Kamne är folksångare utbildad vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, med särskild fördjupning inom kulning och nordiska vokaltraditioner. Hon arbetar med röst, tradition och sceniska uttryck, och är verksam inom den nordiska folkmusikscenen genom flera ensembler och konstnärliga samarbeten. I sitt arbete utforskar hon samspelet mellan traditionella uttryck och samtida scenkonst, med fokus på kropp, rum och muntligt berättande. Kamne har medverkat i konserter och scenproduktioner runt om i Norden.
Siri och Maja medverkar också i ensamblen XTC in the XIV.
Supertraditional är det flerfaldigt prisbelönta skivbolaget där dagsfärsk dansmusik möter uråldriga folkmusiktraditioner. Samtida folkmusik i dess bästa form! Baserade i Sverige representerar Supertraditional några av de mest banbrytande akterna på den skandinaviska folkmusikscenen just nu. 2022 tilldelades Supertraditional en Grammis för albumet Diversity (Ebo Krdum) och 2023 en Grammis för Eros Agape Philia (Sara Parkman).